hopscotch, av den argentinska författaren Julio Cortázar, är utan tvekan en av mästerverken av modern spanskamerikansk litteratur. Inte förgäves utgivningen, 1963, markerade utgångspunkten för det så kallade boom Latinamerikanskt Kvalificerad som en anti-roman, på grund av sin ursprungliga struktur och dess surrealistiska tillvägagångssätt är det lämpligt att komma ihåg dess karakteristiska egenskaper som vi samlar i denna kortfattade sammanfattning och kommentarer.
Strukturen av hopscotch, av Julio Cortázar
Den första singulära egenskapen i hopscotch, av Julio Cortázar, är dess struktur. Dess 155 kapitel är uppdelade i tre delar: "På sidan där", med hänvisning till händelserna som äger rum i Paris; "På sidan av här", för de som händer i Buenos Aires; och "från andra sidor", som utgör ett "komplementärt" material enligt upphovsmannens uppfattning och inkluderar exempelvis pressklipp eller litterära citat.
Interestingly, utöver den traditionella behandlingen, från början till slut, föreslår Cortazar två alternativa sätt att läsa den nya: antingen genom kapitel 56, oberoende av de andra, eller efter en sekvens han rekommenderade i alternerande olika kapitel.
Kanske förklarar detta arbetets namn, med hänvisning till ett populärt barnspel där kalkbilder ritas på golvet och barn måste hoppa för att nå den sista, kallad himlen.
Argumentet av hopscotch, av Julio Cortázar
Med tanke på ovanstående är det svårt att tala om ett korrekt argument. Men förenkling till det maximala kan man säga att Rayuela berättar om Horacio Oliveira, en argentinsk intellektuell med få ekonomiska resurser, i två perioder av sitt liv.
Den första äger rum i Paris, det följer att under 50-talet, och vi ser deras relation med Lucia, med smeknamnet La Maga, en uruguayansk flicka som saknar kunskap om Horace, men det ger en speciell värme och vitalitet. också det belyser den så kallade Club av ormen, en grupp av intellektuella av olika yrken och nationaliteter -Från som bildar Horacio- part samlas för att diskutera litteratur, konst, etc.
Förhållandet mellan Horace och La Maga kompliceras av tendens att se allt från en rationell synvinkel, och når sin kulmen när hennes son, Rocamadour, dör. La Maga försvinner, och medan Oliveira letar efter henne möter hon en tiggare, som försöker ha sex med honom; Polisen arresterar dem och Horacio deporteras till Argentina.
Redan i Buenos Aires, efter att ha misslyckats som tygförsäljare, får han jobb i en cirkus tack vare sin barndomsvän, Manolo Traveler, som också arbetar där med sin fru Talita. Horacio börjar bli galen, anta konstiga beteenden och förvirra Talita med La Maga.
Cirkuset säljs och dess ägare förvärvar ett psykiatrisk sjukhus där Horacio, Traveller och Talita går till jobbet.
Denna cykel slutar när Oliveira, övertygad om att Talita är La Maga, försöker kyssa henne, hon avvisar honom och berättar vad som hände med resenären. Horacio tror detta försök därför attackera honom, och stänger i sitt rum, men inte innan du gör en "vägspärr" till en serie av trådar och andra föremål.
När resenären lyckas komma in i rummet är Horacio vid kanten av fönstret redo att hoppa. Det är inte klart i det ögonblicket om han gör det eller inte.
De återstående kapitlen innehåller som kompletterande material som nämns, bland annat förekomsten av Morelli, en gammal författare som av misstag inblandad i livet av Oliveira, och det verkar vara alter ego Cortazar själv. Dessa kapitel, läs i den ordning som Cortázar föreslog, låter oss bättre förstå historien.
Stilen och tekniken hos hopscotch, av Julio Cortázar
Rayuela är i grunden en inåtvänd roman, som berättar en historia ur huvudpersonen, men det surrealistiska tid, så uppenbarligen absurt och oviktiga på grund av vissa situationer och episoder av galenskap Oliveira blandat med briljant klarhet.
Denna förstapersonsperspektiv kombineras med flera "kompletterande" kapitel som belyser siffran den allvetande berättare och användningen av "collage", varmed lägger urklipp, citat från böcker, brev och liknande material.
Men i sin tur inkluderar de t ex kapitel skrivet i poesi, som den sjunde eller "gíglico", ett språk som uppfanns av Cortázar (kapitel 68); tillsats i vissa punkter i haches till ord som inte behöver visa hur du kan ändra innebörden av en skrivna ordet (eller vad vi uppfattar det), men inte ändra dess uttal.
Inkludera även musikaliska spel som används i flera fragment, eller överflöd av citat inte bara romanförfattare, men konstnärer, tänkare, etc., försöker markera siffran huvudpersonen som en intellektuell fulländad och reflektera, utan pedanteri, den enorma författarens kulturbagage.
Läsaren som huvudpersonen till hopscotch, av Julio Cortázar
Raylux komplexitet - och följaktligen dess rikedom - gör det nödvändigt att läsa det åtminstone två gånger för att "förstå" det. Men i sin tur gör hur det skrivs, både ur strukturens synvinkel och dess litterära resurser, läsaren en aktiv protagonist i romanen, som kan tolka den på mycket olika sätt och även, Bygg dina egna argument, inklusive alternativa ändringar.
Det är kort sagt ett unikt arbete som är rikt på litterära tekniker och resurser, vilket uppskattar både sinnena och intellektet och är värt att njuta av.
Cortázars litterära arvinge
Mer än 50 år har gått sedan första publikationen av hopscotch; Men några latinamerikanska författare har vågat göra ett arbete med liknande egenskaper. I den meningen måste vi lyfta fram den chilenska Roberto Bolaño, vars posthumma roman, 2666, av vilka vi har gjort en fullständig granskning, har en komplexitet och en utlämning av en liknande nivå.
